В Национальном академическом Большом театре оперы и балета в Минске открылась легендарная выставка «Фарфор на пуантах» Lladró. Показ коллекции известных во всем мир фарфоровых фигурок балерин в Минске представила Группа СКВИРЕЛ. На открытии выставке побывал журналист Телеграфа.
Выставка «Фарфор на пуантах» уже прошла в Большом театре в Москве и Михайловском в Санкт-Петербурге. Минск стал третьим городом, а Национальный академический Большой театр оперы и балета – еще одним театром в мире, в фойе которого разместилось двадцать работ из лимитированной серии на тему балета. Большинство представленных балерин производились ограниченным количеством: 1000, 1500, 2000 и 2500 штук, которые в настоящий момент находятся в частных коллекциях по всему миру и известных мировых музеях. Так, фарфор Lladró выставлен в качестве постоянных экспонатов в Эрмитаже, Королевском музее искусства и истории в Брюсселе, Национальном музее керамики в Валенсии и многих других. Большинство статуэток находится у коллекционеров из США и Европы. Некоторые домашние коллекции насчитывают до трех тысяч фигурок из разных серий. Самая дорогая статуэтка стоит 150 тысяч евро – это «Царица Нила» высотой 1,5 метра, а самая доступная фигурка – это рождественское украшение, которое обойдется всего в 50 евро.
«Для нас интересен азиатский рынок, и Япония, в частности. Нельзя также забывать про Россию и Украину. Одним из самых известных российских коллекционеров наших статуэток является Игорь Верник», — делится планами на будущее Анхелес Льядро, вице-президент компании Lladró.
Статуэтки привезены в Минск из Музея Lladró в Валенсии. Они поражают своей утонченностью, красотой и невероятной пластикой изображенных балерин. Кажется, что они вот-вот начнут двигаться, стоит им лишь услышать звуки музыки. По словам Анхелес Льядро, одна из самых ценных фигурок и жемчужина коллекции – это произведение «Сущность танца». Эту статуэтку создал испанский мастер Хосе Хавьер Малавия, влюбленный не только в свое ремесло, но в свою жену-балерину. «Сущность танца» — это одна из любимых композиций не только Анхелес, но и ее отца, одного из братьев-основателей компании, дона Хуана Льядро. Скульптура выполнена в технике грес, которая позволяет воссоздавать мельчайшие детали благодаря особой пластичности исходного материала. На выставке фигурка представлена в классическом черном цвете, но она выполняется также в зеленом и красном цветах.
«Все наши фарфоровые балерины – это способ, с помощью которого мы говорим о танце, о том, как он существует в нашей жизни. Создана она была специально для выставки «Фарфор на пуантах»», — делится впечатлениями Анхелес.
Еще одно произведение, которое заслуживает внимания, — это скульптура «Урок балета». Это одно из тез творений, чей магнетизм не стирается со временем. Композиция, состоит из трех балерин, движение каждой из которых наполнено абсолютной естественностью и создает сцену, характеризующуюся движением и равновесием одновременно.
Внимание также привлекает незначительное использование цвета в отделке, поскольку он не играет основной роли. Более важным для этого произведения является экспрессия изображенных балерин.
Все фигурки, даже серийного производства, до сих пор делаются вручную. Для изготовления одной фигурки среднего размера может понадобиться от 15 до 20 форм, а более сложные изделия могут состоять и из 300 деталей. Такая техника позволяет повторить даже самые сложные изгибы тела балерин, создать миниатюрные цветы и складки на пачках.
«Коллекция, представленная в Минске, относится к высокому фарфору, который особенно интересует изысканных ценителей. Искусство испанского фарфора на редкость гармонично и доступно широкой публике. Уверен, что выставка станет настоящим событием в культурной жизни Минска», — говорит Дмитрий Лазарь, председатель правления Группы СКВИРЕЛ.
Шесть фигурок балерин можно будет приобрести в магазинах Группы СКВИРЕЛ после окончания выставки уже январе 2014 года. Остальные же отправятся в дальнейшее путешествие по лучшим театрам мира.
Выставка будет работать до 6 января 2014 года в фойе Театра оперы и балета в Минске, увидеть которую смогут все посетители представлений в театре.
